网络IP改编电影风光难再

　　都是“鲜肉”与“流量”惹的祸?

　　在当前的文艺语境中， IP与“小鲜肉”似乎已经成为了影视行业里“原罪”般的存在。IP曾经所代表的票房号召力与高点击率的“甜蜜许诺” ，不知从何时开始演变成了“渣特效、天价片酬、面瘫演技、替身抠图、数字台词、抄袭风波”等一系列“业界毒瘤”式的印象，“鲜肉”与“流量”一时间也成为了明星们竞相撕去的标签。

　　近日，由青年演员刘亦菲与杨洋联袂出演的影片《三生三世十里桃花》自上映以来便引发了诸多争议，除去难以洗去的原著抄袭的印记，还有粉丝的“锁场”与院线“反锁场”之争。“锁场”这一粉丝圈的小众行为也第一次进入了大众的视野中，这一次亚文化破壁到主流，不仅让普通观众“水土不服” ，更是让“小鲜肉”的身上又增加了一条新的“原罪” 。

　　昔日“票房灵药”何以如今变成“扑街标配” ？

　　2011年，改编自鲍鲸鲸同名网络小说的电影《失恋33天》 ，以一匹黑马的姿态成为了当年度最卖座的小成本电影，加之同年的电视连续剧《甄嬛传》的火爆，网络IP开始引起各方的广泛关注。2014年， 《小时代》 《匆匆那年》 《老男孩》《同桌的你》等众多IP电影纷纷试水，以致2015年甚至被认为是中国电影进入IP时代的元年。

　　但是短短几年过去，网络IP就从昔日“票房灵药”变成了如今“扑街标配” 。当然，这其中仍然不乏优质作品的出现，如《寻龙诀》 （改编自天下霸唱的盗墓小说《鬼吹灯》后四部）就是国产电影工业化的一次成功探索，但个例只能是个例，其余更多的IP改编留给观众印象却是粗制滥造，难以扭转。

　　值得注意的一个现象是，同一部小说的影版和剧版改编，一些电影版却常常难如人意，得到更低的评价。从影版的《何以笙箫默》 《微微一笑很倾城》再到影版的《三生三世十里桃花》 ，都远被同名电视剧所甩开。其中一个重要的原因，是剧作方对于原著精神的体会和把握程度。

　　小说改编为影视，这是两个媒介之间的转换，首先要找到一个适于将故事呈现在荧屏上的方法。尤其对于许多网络小说来说，有些篇幅极长、故事线过于复杂，难于在一部作品之内将逻辑理顺；有些作品意识流的写作手法，缺乏一个完整的故事和合理的矛盾冲突；又或是考虑到受众面，许多包孕着网络空间中先锋理念的情节，必须被删改才能“通行” 。因此，打磨剧本是做好改编的基石。

　　好的改编不一定需要把原作“原封不动”地照搬，改动的多少也并不是评判作品好坏的标准，更重要的是对于原著精神内核的把握。电视剧版《何以笙箫默》和《微微一笑很倾城》都请来了原作者顾漫操刀、把关剧本，相较于一些从未完整地看过一遍原著作品的导演和制片来说，这是作品保住及格线的操作，起码不会出现“人物崩坏”等硬伤。

　　而许多IP电影却总是“概念先行” ，一波波的人物海报发出来，再选出小说中的几个金句，在剧情高潮处抛出，就完成了“PPT电影”的创作。非但没有达到电影本应具有的更高的艺术要求，如镜头语言的使用、画面构图、视角运动等，甚至连故事的完成度都大打折扣。影版《何以笙箫默》揪着“爱不将就”这一噱头最终拍成了一部“家暴片” ，而这一次影版《三生三世十里桃花》更是让影院的观众一头雾水，主角们强行用台词煽情，“我想要的，从始至终不过一个你罢了” ，但影片中三世的人物关系都混乱不已，让人不禁想问：“始”在哪？“终”又在哪？

　　而另一方面，则是资本对于IP价值和粉丝忠诚度的“取卵式”消耗。当资方发现了“IP加流量”这一攫取利润的快捷通道，自带流量和票房的“鲜肉”和“小花”就成了作品的中心。相较于演员的身份，他们更多的是以偶像的身份去出演，许多作品也就变成了“个人秀” 。出演电影《三生三世十里桃花》男主角夜华的杨洋，每言每行表演的都是要胀破银幕的“我很帅” 。有评论指出：“演员一哭，观众就笑；演员一怒，观众还是哈哈大笑。 ”而如此敷衍的创作背后，恐怕正是他们坚信“粉丝买单”的“有恃无恐” 。